Die Sammlung als Diskursformation

Eine schleichende Entwicklung erreicht zu Beginn des 21. Jahrhunderts einen ersten Höhepunkt: kapitalkräftige Privatsammler*innen gelten als die „neuen Stars“ des Kunstbetriebes. Ihre für die Allgemeinheit zugänglichen Kunsträume „boomen“ und sehen der altehrwürdigen Institution des öffentlichen Museums dabei zum Verwechseln ähnlich. Was aber bedeutet das für die Kunst? Verliert sie ihr kritisches Potential und hallt in zukünftige Generationen nurmehr als hedonistisches Echo einer auf die eigene Medienwirksamkeit ausgerichteten Schicht megasolventer Privatmenschen nach? Die Sammler- und Sammlungskarriere Falckenberg steht paradigmatisch für diese oftmals noch „recht ratlos“ geführte Debatte. Die Eröffnung des eigenen Ausstellungshauses im Jahr 2001 markiert nicht nur den Startpunkt einer regelrechten Gründungswelle privater Kunsträume in Deutschland. Die Übernahme der Sammlung durch die städtischen Deichtorhallen im Jahr 2011 validieren sie auch international. Dabei wurde kaum ein Bestand und eine Figur so kontrovers diskutiert wie die Sammlung und die öffentlichen Selbstdarstellungen von Harald Falckenberg († 2023). Welche Inszenierungsstrategien also wurden für seine Sammlung wirksam und wie tragen – über diesen spezifischen Bestand hinaus – das komplexe Miteinander von Präsentation und Rezeption überhaupt zur Bedeutungsgenerierung von „öffentlichen Privatsammlungen“ bei?